Biografie Josef Anton Riedl
Geboren 1931 in München.
Studien bei Hermann Scherchen; Anregung durch Pierre Schaeffer; Förderung durch Hermann Scherchen und Carl Orff.
Initiierte nach Entwicklungsarbeiten für ein Equipment zur Erzeugung und Verarbeitung von elektronischen Klängen zwecks Vertonung eines abendfüllenden, experimentellen Industriefilms ("Impuls unserer Zeit" 1959) die Gründung des Siemens-Studios für Elektronische Musik München (1960 bis 1966), dessen künstlerischer Leiter er wurde.
Mit Stefan Meuschel filmische Dokumentation über elektronische Musik verschiedener europäischer Studios für Kino und Fernsehen (1966/67). Organisation und Programm der Veranstaltungsreihen "Neue Musik", "Neuer Film" und Jazz" (seit 1960) sowie "Traditionelle Außereuropäische Musik" (seit 1972) der Stadt München.
Herausgabe der Heftreihen "Neue Musik" und "Neuer Film".
Gründete und leitete (1974 bis 1982) das "KULTUR FORUM" der Stadt Bonn und leitet die Jage Neuer Musik" der Stadt Bonn.
Zusammenarbeit mit Filmemachern (Lenica, Kristl, Reitz, Reitz/Kluge), Theaterleuten (Kortner), Malern, Architekten (Göhl, Nestler, Ruhnau):
"Die Utopen", "100 Blatt Schreibblock", "Sekundenfilme" (1967, 1968, 1969; Kristl), "Kommunikation", "Geschwindigkeit" (1961, 1963; Reitz), "Unendliche Fahrt" (Internationale Verkehrsausstellung München 1965; Reitz/Kluge/Nestler), "Leonce und Lena", "Der Sturm", "Antonius und Cleopatra" (1964, 1968, 1969, Kortner), Pinters "Der Hausmeister", Becketts "Das Spiel" (1961, 1964; Meuschel), "Spielstraße" (Kunstprogramm Olympische Spiele München 1972; Ruhnau).
Realisierte (seit 1967) mit der von ihm gegründeten Gruppe "MUSIK/FILM/DIA/LICHT-Galerie" auf in- und ausländischen Festivals (Athen, Barcelona, Berlin, Bern, Bonn, Bourges, Buenos Aires, Bremen, Brüssel, Como, Donaueschingen, Florenz, Frankfurt, Graz, Kalkutta, Kassel/documenta, Kiel, Köln, London, Lugano, Madrid, Mailand, Metz, Mexico City, Montepulciano, Montevideo, Montréal/EXPO, München/Olympische Spiele, Nürnberg, Orléans, Pamplona, Paris, Rio de Janeiro, Rom, Santiago, São Paulo, Venedig/Biennale, Warschau, Zagreb/Biennale) sowie auf zweimonatiger Südamerika-Tournee (1980) Multimediakompositionen, audiovisuelle Konzerte, Environments und Events, Konzerte mit Synthesizer-Ensemble und selbstgebauten Instrumenten, Projekte für Kinder und Laien.
Realisationen 1984: auf Festivals in Brüssel, Hannover, München, Puerto Rico, Lissabon, Manila, Bangkok, Rennes, Lille.
Vokale, instrumentale, konkrete (seit 1951) und elektronische (seit 1954) Musik-, Multimediales (seit 1964): "MUSIK/FILM/DIA/ LICHT-Galerie", "Medienstraße", "KLANG/ LICHT/DUFT-Spiele", "Douce-Amère", "Audiovisual Events – John Cage/Josef Anton Riedl", Musik für selbstgebaute Instrumentarien (seit 1974): "Metallophonic Raum Klangwerkstatt", "Glas-Spiele"; Akustische (1951/60, seit 1977) und Optische (1960) Lautgedichte; Graphik- und Textpartituren: "Rhipsalis"/"Silphium" (1970/72), spezielle Film-/Musikpartituren: "Geschwindigkeit" (1963).
Neue Werke: "Klangleuchtlabyrinth – Tropfenabläufe/Verspannung", "Epiphyt" für Synthesizer-Ensemble (5 Spieler/live, 9 Spieler/Tonband), "Glas-Spiele", "KLANGEXKURSION" für in der Natur gefundene Materialien, "Landschaftsbeschreibung II – Komposition von Kompositionen" (vokale, instrumentale, konkrete und elektronische Musik), "Vielleicht ist es so – Lautkomposition", Musik für Film "Un chien andalou" (Buñuel/Dali).
In Vorbereitung: "Sila Silaspihr" (Album; Dauer ca. 4 Stunden) mit Stücken für verschiedenste Besetzungen u.a. für Synthesizer und Schlagzeug, Sprechchor, Schlagzeugorchester sowie instrumentale Lautgedichte ("Zeichnen–Klatschen/Zeichnen–Zeichnen").
Auszeichnungen der Bayerischen Akademie der Schönen Künste, Preis des Deutschen Olympischen Komitees, Musikpreis der Stadt München, Schwabinger Kunstpreis für Musik der Stadt München, Bundesfilmpreis (Berlinale), Accademico d'Italia mit Goldmedaille.