Biografie Isao Tomita
Isao Tomita ist einer der bedeutendsten Elektronik-Interpreten in der E-Musik. Tomita studierte Musik an der Keio-Universität. Nach ersten Erfolgen als Komponist von Film- und Fernsehmusik gelingt ihm der Durchbruch mit "Snowflakes Are Dancing" 1974. Musikexperten bezeichneten vor allem seine Interpretation der Musik Debussys als das Revolutionierende: Seine Virtuosität im Erfinden neuer Klänge zu den Inhalten der von ihm bearbeiteten Stücke. Die Palette der Klangfarben, der sorgfältige Aufbau und die Ausgestaltung des Themas begeistern Publikum und Kritik.
Mit "Planets" von Gustav Holst unternimmt Tomita den nächsten Schritt – den Sprung in den Weltraum. Spätestens hier sind die Grenzen der mit einem gewöhnlichen Orchester erreichbaren Ausdrucksmöglichkeiten endgültig gesprengt. Der Start einer Rakete zu Beginn von "Planets" vermittelt dem Zuhörer den Eindruck, er nehme selbst an der Expedition teil.
Auch auf technischem Gebiet experimentiert Tomita weiter. Biphonic-Sound-Verfahren ermöglichen es, die Musik nicht mehr nur aus Lautsprechern kommen zu lassen. Er unterteilt die Hörebenen nicht mehr in links und rechts. sondern auch in oben und unten. 1979 wendet sich der Raumfahrt – Tomita wieder der E-Musik zu. Es erscheint das Album "Daphnis und Chloé", wo Tomita die inzwischen wesentlich erweiterten Klangmöglichkeiten wieder auf die ernste Musik anwendet.
Bei Ars Electronica 82 realisierte Tomita das "Bermuda-Dreieck", eine Science-fiction-Fantasie, visualisiert von Ron Hays. Bei Ars Electronica 82 begannen die ersten Gespräche und Pläne für das Großprojekt "Mind of Universe", das 1984 realisiert wird.
Biographie
Isao Tomita ist 1932 in Tokio geboren. Kurz nach seiner Geburt nahm ihn sein Vater, ein Arzt, nach China mit, und Isao lebte bis zu seinem 7. Lebensjahr in Tsingtao und Peking.
Zu dieser Zeit standen in China noch verschiedene Gebäude und Ruinen mit speziellen Schallübertragungseigenschaften. Dorthin nahm Vater Tomita seinen kleinen Sohn häufig mit. Besonders war dieser von einer alten, gebogenen Schloßmauer beeindruckt, die mitten in einem Ruinenfeld stand und wo das Gezwitscher der Vögel und die Stimme des Vaters mit einem seltsamen Echo zu hören waren. Selbst wenn der Vater nicht zu sehen war, weil er jenseits der Biegung stand, so hörte Isao seine Stimme ganz aus der Nähe. Veränderte er seine Körperposition, konnte er die Stimme aus völlig verschiedenen Richtungen hören. Diese Erfahrungen aus seiner Kindheit scheinen Tomitas späteres Interesse an den Zusammenhängen von Ton-Raum-Effekten entscheidend mitbestimmt zu haben.
1951, im Alter von 19 Jahren, hörte Tomita erstmals Strawinskys "Le sacre du printemps" in einer Übertragung des Far East Network, einem Radiosender für Auslandsamerikaner, dirigiert von Pierre Monteux. Die Musik nahm ihn völlig gefangen und er bestellte die Platte bei RCA in Amerika. Zu jener Zeit waren LPs noch so selten, daß sie in Japan praktisch nicht erhältlich waren.
1955 schloß er sein Universitätsstudium an der Keio-Universität ab, aber noch als Student hatte er begonnen, Musikunterricht bei Kishio Hirao und Kompositionsstunden bei Kojiro Kobune zu nehmen.
1956 komponierte er ein Musikstück für die japanische Delegation bei den Olympischen Spielen in Melbourne.
Seit 1961 komponiert er für verschiedene Sendungen des NHK, für Großproduktionen ebenso wie Kennmelodien für die NHK-Fernsehnachrichtensendungen, für Interviews, Dokumentarprogramme usw.
1966 wird Tomitas symphonisches Gedicht "Der große Kaiser des Dschungels" mit einem Sonderpreis des Kunstfestivals des japanischen Kulturministeriums ausgezeichnet.
1972 importiert Tomita einen Moog-Synthesizer nach Japan und beginnt damit zu experimentieren.
1973 schließt er einen Spezialvertrag mit RCA-Records in Amerika ab.
1974 erhält er einen großen Sonderpreis des Fernsehens für seine Verdienste um die Fernsehkultur in Japan.
Für seine erste Synthesizer-LP, "Snowflakes Are Dancing", erhält er den Preis für die beste klassische Schallplatte des Jahres von der NARM (Vereinigung der Schallplattenhändler). Darüber hinaus wird die Platte in vier Kategorien für den "Grammy Award" nominiert, darunter auch für die "Beste Platte des Jahres".
1975 erhält auch die zweite Platte, "Bilder einer Ausstellung" ("Pictures at an Exhibition"), den Preis für die beste klassische Platte des Jahres.
Das amerikanische "Billboard Magazine" ernennt Tomita zum "Besten klassischen Künstler".
1979 wird Tomita vom "Contemporary Keyboard Magazine" als bester Studio-Synthesizer-Spieler ausgezeichnet.
Sein sechstes Album, "Bermuda Triangle", wird wieder für den Grammy Award vorgeschlagen, als beste "bearbeitete" klassische Platte.
1982 nimmt Tomita erstmals an der Ars Electronica im Rahmen des Internationalen Brucknerfestes in Linz teil. Seine 5-Kanal-Klangpyramide – mit computergraphischen Bildern von Ron Hays – wird sehr gut aufgenommen.
1983 wird auch seine achte Platte, "Grand Canyon", für den "Grammy Award" nominiert.
1984: Sein neuntes Album, "Dawn Chorus", steht vor der Vollendung. Die Musik in dieser Aufnahme wurde aus verschiedenen Materialien, darunter auch Lichtkurven und Wellen von weit entfernten Sternen im Kosmos zusammengesetzt.
Bedeutendste Einsätze von Tomitas Multi-Kanal-System:
1970: EXPO Osaka – 12-Kanal-Stereo für den Toshiba/Ihi-Pavillon.
1975: Okinawa Ocean Exposition – 6-Kanal-Stereo für den Pavillon der japanischen Regierung.
1976: Fernsehprogramm "Konzert ohne Titel" – 4-Kanal-Stereo.
Aufführung in der Shibuya-Halle (als gemeinsame Veranstaltung von Tomitas "Feuervogel" und der weltberühmten Primaballerina Yoko Morishita und anderen Tänzern).
Konzert unter der Patronanz von RCA-Europa – 4-Kanal-Stereo unter Verwendung der Anlagen von Pink Floyd.
Aufführungen in Köln, Hannover, Heidelberg, Frankfurt, Hamburg, Amsterdam, London, Manchester.
1977: "Geschichte von Tenshu" – 4-Kanal-Stereo im Nissei Theater. (Ein Stück von Kyoka Izumi mit dem weltberühmten Kabuki-Schauspieler Tamasaburo, in dem die subtile und tiefgründige Welt des Kyoka im Vierkanal-Verfahren zum Ausdruck kommt.)
1978: "Planets" – 4-Kanal-Stereo im Kaiserlichen Theater. (Tomitas Version von Holsts "Planeten", vertanzt von der Kaitani-Ballettschule.)
1979: "Elektro-Oper" – 6-Kanal-Stereo in der Nippon Budokan Hall. (Geplant vom japanischen Science-fiction-Autor Sakyo Komatsu, mit Computerbildern von Louise T. Etra und Modenschau von Thierry Mugler.)
1980: Ausstellung im Hafen von Kobe – 12-Kanal-Stereo für den Sumitomo-Pavillon. (Eine Geschichte unter dem Titel "Fantasie der Wälder" von Tamasaburo:
Riesige Lautsprecher wurden an sechs verschiedenen Stellen aufgebaut, deren Stereomusik die stark belaubten Bäume darstellte, dagegen wurden die Tiere und Vögel mit eigenen kleinen Lautsprechern in den Körpern ausgestattet und von Computern in ihrer Bewegung gesteuert, was zusammen eine sehr interessante Phantasie ergab.)
Ebenfalls in Kobe: 22-Kanal-Stereo für den Santory-Pavillon, Titel: "Waterland". (Die Musik in diesem Stück wurde von Anfang bis Ende durchsynchronisiert, die gleichen Melodien, Rhythmen und Codes wurden in verschiedenen Arrangements an 22 Stellen wiedergegeben. Während die Besucher vorwärts wandelten, wurden sie mit kontinuierlich wechselnder Musik berieselt.)
1982: Ars Electronica – 5-Kanal-Stereo im Brucknerhaus in Linz. (70-Minuten-Performance in Zusammenarbeit mit dem amerikanischen Computer-Graphiker Ron Hays über "Bermuda Triangle".)
1983: Große Eröffnungszeremonie der 400-Jahr-Feier im Schloß von Osaka – 8-Kanal-Stereo in der Festhalle Osaka.
1984: "Mind of Universe" ("Das Universum") – 12-Kanal-Stereo bei der Ars Electronica in Linz.
1985: Internationale Ausstellung Tsukuba: Pavillons der Regierung, der staatlichen Elektrizitätsgesellschaft, von Santory und der NHK.