Nicht nur Menschen sollen auf Technologien zugreifen können, sondern auch Pflanzen. Der brasilianische Künstler Ivan Henriques erforscht mit seiner interaktiven „Biomaschine“ neue Wege der Kommunikation zwischen Menschen, lebenden Organismen und Maschinen, und verwandelt eine tropische Pflanze in einen Sensor. Wenn die Blätter der „Homalomena“ aus der Familie der Aronstabgewächse berührt werden, nimmt die gesamte Pflanze diesen Reiz wahr und überträgt ein elektrisches Signal an eine angeschlossene Maschine, die sich daraufhin in Bewegung setzt.

„Kazamidori“ ist eine Wetterfahne im Internetzeitalter. „Kaza“ (Wind) „mi“ (beobachten) „dori“ (Vogel) ist ein japanischer Ausdruck für Wetterfahne. Schon früher beobachtete man, dass sich Vögel stets dem Wind zuwandten. Dieses natürliche Verhalten der Vögel floss in die Gestaltung unserer Wetterfahne ein. „Kazamidori“ zeigt die soziale Windrichtung im Internet an, indem die Zugriffe auf die Ars Electronica-Website ausgewertet werden. Öffnet jemand die Homepage der Ars Electronica, zeigt „Kazamidori“ in die geographische Richtung des Besuchers. (Greift z. B. jemand von Tokyo aus zu, zeigt „Kazamidori“ nach Osten.)

Seit etwa zwei Jahrzenten dient der Drucker dazu, Texte und Fotos zu drucken. Heute ist es jedoch längst möglich, mit speziellen Geräten dreidimensionale Objekte aus Kunststoff, Metall, Gips oder gar Beton zu drucken. Mittels speziellem 3-D-Programm wird zunächst ein digitales Objekt am Computer erstellt, anschließend wird es dann gedruckt.

Der japanische Künstler Iori Tomita macht aus Meeresbewohnern fantastisch-fremdartige Präparate. Das Muskelgewebe der Tiere wird dabei durchscheinend gemacht, indem natürliche Eiweißstoffe aufgelöst werden. Die präzisen Formen der Natur werden von menschlicher Präparationstechnik erst freigelegt und dann eingefärbt. Die festeren Gewebeteile und die weicheren Gewebeteile (Knorpeln) werden dabei unterschiedlich behandelt. Der Prozess um ein Präparat herzustellen dauert bis zu sechs Monate, je nachdem wie groß ein Lebewesen ist.

Manoi PF01 ist ein japanischer Roboter, der Designkunst mit aktuellster Technologie verbindet. Einige Details der Konstruktion zielen darauf ab, das Roboter-Cliché als bloße High-Tech-Kampfmaschinen zu widerlegen: große Augen und eine breite Stirn vermitteln Offenheit; der weite Oberkörper signalisiert Selbstsicherheit.

Der studierte Physiker Theo Jansen beschäftigt sich seit 1990 mit gelben Plastikrohren. Aus ihnen baut er skelettartige Kreaturen, die sich über den Strand bewegen. Jansen selbst sieht sich als Schöpfer einer neuen Lebensform, die sich nur von Wind ernährt und ständig eine Art Evolution erlebt. Die Strandbeester bewegen sich mit dem Wind, erkennen Hindernisse mit den Fühlern und graben sich bei Gewittergefahr im Sand ein. Theo Jansen hat es sich zur Lebensaufgabe gemacht, seine Wesen resistent gegen diverse Naturgewalten zu machen, damit sie eines Tages ohne ihn überlebensfähig sind und alleine über die Strände spazieren.

(In)Sights verknüpft auf spielerische Art und Weise reale Gegenstände mit digitalen Informationen. Somit wird das Erleben des Objektes um die interaktive Ebene erweitert. Mittels kodierter Postkarten können multimediale Inhalte aufgerufen werden. Sie erscheinen als Text, Bild oder Film auf den angrenzenden Screens.

Klimaschutz kann so einfach sein. Verlässt man abends einen Raum, lohnt es sich schon ab drei Minuten Abwesenheit, das Licht auszuschalten. Oder: regelmäßig den Reifendruck zu prüfen, erhöht die Fahrsicherheit und spart Benzin. Das sind nur zwei von 40 Lösungen aus den Bereichen Mobilität, Energie, Lebensgewohnheit und Konsum, die schon heute einfach machbar sind. 40 Anregungen, die man spielerisch auf einem Touch Table erkunden kann. Auf diesem lässt sich außerdem die persönliche CO2 Bilanz erstellen. Die Originalversion dieses Exponats ist in L’Oracle du Papillon – Die Ausstellung in Fribourg in der Schweiz zu sehen.

Der ZeitRaum ist eine vom Ars Electronica Futurelab entwickelte interaktive Kunstinstallation für den neuen Terminal am Flughafen Wien, die den ein- und ausgehenden Flugverkehr in Echtzeit interpretiert. Sie besteht aus mehreren Stationen und begleitet die PassagierInnen auf ihrem Weg zum Flugzeug. Ars Electronica Solutions hat die Arbeit um From Austria to the World und Drei – Es geht auch anders erweitert: Gigapixelbilder von New York wechseln sich mit Textscapes und animierten Welten ab, die auf die BesucherInnen reagieren. Die Airport Wall verbindet im Future Playground nicht nur die räumlichen Präsentationsbereiche von Futurelab und Solutions, sondern steht auch symbolisch für das erfolgreiche Kompetenz-Netzwerk von Ars Electronica.

Dieses gemeinsam mit der Firma MED-EL entwickelte Exponat nimmt die BesucherInnen mit auf eine virtuelle Reise durch das menschliche Ohr. Die BesucherInnen erzeugen selbst Geräusche und können den Weg des Schalls vom Ohr ins Gehirn in einer virtuellen 3-D-Darstellung verfolgen. Die Originalversion dieses Exponats ist im Audioversum in Innsbruck zu sehen.