Morphogenesis beschäftigt sich mit Geomorphologie, Mathematik und Weltanschauungen. Das Publikum ist eingeladen eine poetische, mitfühlende Welt zu betreten, in der Räume unendlich sind. So kann das Ursprüngliche der immateriellen Welt erfahren und der Schaffensprozess neu bewertet werden.

Morphogenesis ist Teil des Ars Electronica Animation Festival, das eine Auswahl der herausragendsten animierten Arbeiten zeigt, die von der Jury des Prix Ars Electronica aufgrund ihrer substantiellen und stilistischen Qualität ausgewählt wurden. Das Lineup zeigt eindrucksvoll wie sich das Genre weiterentwickelt und Einfluss auf unseren Alltag nimmt.

„Ein Komponist kann die Welt, in der er lebt, nicht gleichgültig betrachten. Menschliche Leiden, Unterdrückung, Unrecht… all das kommt zu mir in meinen Gedanken. Wo es Schmerzen gibt, wo es Unrecht gibt, will ich mitsprechen durch meine Musik.” – Isang Yun, 1983.

Die Realtime-Visualisierung dieses Stücks geht erstmals von visuellen Assoziationen mit dem Notentext aus und türmt eine komplexe geometrische Struktur auf, deren Einzelelemente in der Folge durch aus dem Live-Klang des Klaviers direkt abgeleitete Parameter dynamisiert werden. Wie ein riesiger Hochhauskomplex, oder Konstruktionspläne einer futuristischen Stadtmaschine, die mit den leiser werdenden Passagen in eine dunkle Nachtstimmung taucht, aus deren Tiefe immer wieder Farbstimmungen und an asiatische Kalligraphie erinnernde Momente auftauchen. Von Philip Glass werden, gewissermaßen als Teaser auf das große Solokonzert am Montag, drei der 20 Etudes for Piano zur Aufführung gebracht.