Ein Abend ganz im Zeichen der KünstlerInnen. Die große Eröffnungsveranstaltung der Ars Electronica 2006 gemeinsam mit
der Verleihung der Goldenen Nicas an die PreisträgerInnen des Prix Ars Electronica bildet einen der Höhepunkte des Festivals.
Mit künstlerischen Interventionen von Emanuel Jauk (AT), Takashi Kawashima (JP) u. a.

Die CyberArts Ausstellung 2006 im O.K Centrum für Gegenwartskunst präsentiert auch in diesem Jahr die Gewinnerprojekte des Prix Ars Electronica in der Kategorie „Interactive Art“. Die Installationen sind, wie der Kategoriename besagt, allesamt interaktiv und laden zur direkten Auseinandersetzung und zum Ausprobieren ein.

Cecily ist die erste elektrische Großmutter der Welt. Erleben Sie im Theater Phönix, wie sich das Leben einer Familie mit der Roboter-Oma verändert!
Das Stück wird in deutscher Sprache aufgeführt!

A coproduction of Theater Phönix and Ars Electronica Futurelab. Virtual Scenography: Ars Electronica Futurelab / Christine Pilsl, Michael Lankes, Christopher Lindinger, Andreas Jalsovec, Stefan Schilcher. Actors: Randolf Destaller, Gabriele Deutsch, Thomas Pohl, Christian Scharrer, Waltraud Starck. Special thanks to Nana Susanne Thurner (u19 – freestyle computing).

Live-Performances der Digital Musics Preisträger des Prix Ars Electronica 2006: l’île re-sonante von Eliane Radigue (FR), psychic stress soundtracks von Joe Colley (US) und Voodooluba von Niobe (Yvonne Cornelius, DE). Emanuel Jauk, Gewinner einer Anerkennung in der Kategorie u19 – freestyle computing, wird sein Stück ac_form performen.

Die prämierten Computeranimationen und Visual Effects aus dem Prix Ars Electronica 2006 auf großer Leinwand.

Der Zyklus Nature umfasst eine Serie von sieben „bewegten Gemälden“, die, angelehnt an die Natur, abstrakte Formen darstellen. Jedes dieser bewegten Gemälde zeigt mehrere, insgesamt drei bis sechs Minuten lange Sequenzen von abstrakten Figuren und Mustern mit kräftigen Farben, die ständig wandern, größer werden und sich entwickeln. Mit seinen Metaphern aus der Natur – Bäume, Himmel, Gras, Mond, Feuer, Wind, Regen, Schnee – eröffnet uns John Maeda einen Blick auf den digitalen Raum in der Tradition der Landschaftsmalerei.

Zunehmende Komplexität weckt vielerorts Sehnsucht nach einem einfacheren, bodenständigerem Leben, nach Simplicity im traditionellen Sinn. Das Eröffnungsevent reflektiert diese Sehnsucht. Der Linzer Industriehafen und ein alter Nostalgie-Raddampfer bilden eine sich ergänzende „ready-made Kulisse“ für den Abschluss des ersten Tages und den internationalen Auftakt der Festivalwoche. Performances, Interventionen, Musik und Visualisierungen läuten den Beginn des Festival Ars Electronica ein.

Am und rund um den Linzer Hauptplatz liegt beim Festival Ars Electronica 2006 der Schwerpunkt auf Handys und Weiterentwicklungen der Mobiltelefonie. Wie Nokia & Co die Kommunikationsstrukturen innerhalb unserer Gesellschaft verändert haben, zeigen die vielfältigen Projekte provokant und humorvoll auf. Von der tragbaren Telefonzelle zur Schnitzeljagd via Handy treffen Sie in der gesamten Innenstadt von Linz auf interaktive Projekte im öffentlichen Raum. Auch die Kehrseite der Dominanz von Technologie im Alltag wird in einigen Projekten thematisiert.

Tangible, Audible, Playable, Wearable - Interface Culture Student Works at Ars Electronica 2006
curated by Christa Sommerer (AT) & Laurent Mignonneau (FR)

Musik für eine Landschaft – für die Donau und den Park vor dem Brucknerhaus – ist das Leitmotiv des Klangparks. Eine leistungsstarke und klanglich ausgezeichnete Lautsprecheranlage steht zur Verfügung und sorgt für optimale Beschallung des großen Freigeländes.
Für den Klangpark 2006 wurde Robert Ashleys Projekt Music with Roots in the Aether ausgewählt: ein höchst spannender Ansatz der Inszenierung von Musik und der Verbindung mit visuellen Ausdrucksformen.

Radfahrer spannen am Linzer Hauptplatz ihre Fahrräder in unzählige bereit gestellte Generatoren ein und laden mit ihrer Muskelkraft einen großen Akku auf. Jeder Tritt in die Pedale zeichnet sich auf einer Ladestandsanzeige ab. In der Abenddämmerung wird die Leistung der strampelnden Radfahrer direkt auf einen Ballon geschaltet, der sich mit zunehmender Tretleistung immer stärker als künstlicher Mond am dunklen Nachthimmel abzeichnet. Das Surren der durch Muskelkraft angetriebenen Generatoren spannt dabei einen Soundteppich über den Platz. In der Nacht entlädt sich der tagsüber aufgeladene Akku und lässt den Mond über Linz wieder sanft untergehen.

A commissioned work by Ars Electronica. Supported by the Arts Division of the Federal Chancellery, Austria. Special thanks to Donau Touristik Ges.m.b.H, E-Tech Linz, International Cycle Connection B.V. and Meinhart Kabel Gmbh. In collaboration with Ars Electronica Futurelab (Robert Abt und Stefan Mittelböck)

decker/reiter arbeiten hinter Turntables, Computer und Synthesizer an verschiedenen Soundscape-Ordnungsmustern. Im Anschluss wird staalplaat eine Live-Performance der Mono Erosive Surround Sound Installation Yokomono bringen, die beim beim Prix Ars Electronica 2006 mit einer Anerkennung in der Kategorie „Digital Musics“ ausgezeichnet wurde. DJ ddkern sorgt mit einem außergewöhnlichen Stilmix für den Ausklang des Abends.

Der traditionelle Ausklang eines jeden Festivaltages in der Stadtwerkstatt.

Vermittlung zwischen den Welten akustischer Instrumente und elektronischer und digitaler Klänge ist die zentrale Zielsetzung der „langen Konzertnacht“, die zum fixen Bestandteil der Ars Electronica geworden ist. Das große Bruckner Orchester unter Dennis Russell Davies und Maki Namekawa am Klavier ermöglichen uns außergewöhnliche Aufführungen, die sich virtuos zwischen diesen klanglichen Antipoden bewegen.
Im Programm der langen Konzertnacht finden aber nicht nur musikalische Welten und Generation zueinander, die musikalische Ausdrucksebene wird um eine visuelle erweitert. Zu jedem der aufgeführten Werke werden KünstlerInnen eingeladen, eine digitale Visualisierung zu realisieren, die die Komposition begleitet, sich auf sie einlässt, aber selbst auch eine eigenständige Interpretation darstellt.

Eine poetische Computer-Performance, die Puppentheater und Schattenspiel zusammenführt. Ein moderner Utsushi-
e-Künstler führt unterschiedliche Szenen aus dem japanischen Kulturkreis auf, in denen die vier Jahreszeiten versinnbildlicht werden.


Bei Schönwetter:
Sa/Sat 2.9.     So/Sun 3.9.     Mo/Mon 4.9.
21:00 - 22:30   Hauptplatz

Bei Schlechtwetter:
So/Sun 3.9.     During the “Some Sounds and Some Fury” intermissions
Mo/Mon 4.9.    Following “Digital Musics in Concert”
21:00 - 22:30    Brucknerhaus

Grand Cafe zum Rothen Krebsen & the Institute for Expanded Art in cooperation with the Media Lab Helsinki
www.roterkrebs.net, simplecity@gmx.at

Im Rahmen der Ars Electronica 2006 Campus Exhibition bietet das Institut für erweiterte Kunst in seinen Veranstaltungsräumlichkeiten „Grand Cafe zum Rothen Krebsen“ Platz für Sound- und Performance-basierte Konzerte und Installationen. Neben Projekten des Media Lab Helsinki präsentiert das Institut für erweiterte Kunst regionale KünstlerInnen, die sich im Spannungsfeld zwischen Performance und Musik bewegen, sowie Arbeiten des Arduino-Projekts. Abgerundet wird das Ganze mit einer allabendlichen finnisch-österreichischen DJ Line.

Jährlich wird die Kunstuniversität Linz zum Raum für Ausstellungen internationaler Hochschulen, die sich mit der Lehre von Medienkunst und -kultur auseinandersetzen. 2006 wurde die University of Art & Design Helsinki, Finland mit ihrem Media Lab eingeladen. Mit dem Titel „The Beta Lounge“ gestalten Studierenden und AbsolventInnen die Ausstellung und das Rahmenprogramm in der und rund um die Kunstuniversität Linz.

Preisverleihung und Präsentation der Siegerprojekte, Auszeichnungen und Anerkennungen des Wettbewerbs „u19 - freestyle computing“. Die Gewinner der diesjährigen Goldenen Nica waren zwischen 13 und 15 Jahren alt und damit die bislang jüngsten Gewinner in der Geschichte von u19. Aus 691 eingereichten Projekten, an denen insgesamt 1230 Kinder und Jugendliche beteiligt waren, hat die Jury folgende Gewinner ausgewählt.

Die Situation der Kinder dieser Welt steht im Mittelpunkt der Klangwolke 2006. Der holländische Liedermacher und Poet Herman van Veen wird die Geschichte von Alfred Jodocus Kwak - einer Ente, die sich als UNICEF-Botschafter für Kinderrechte einsetzt - selbst erzählen und singen. Das 60-jährigeJubiläum der Kinderhilfsorganisation UNICEF war Anlass, auch im Rahmen der Klangwolke auf die weltweiten Lebensumstände von Kindern einzugehen.

Presented by ORF Upper Austria and Brucknerhaus Linz. Supported by Telekom Austria and Generali Versicherung AG.

Nach den erfolgreichen virtuellen Inszenierungen von Richard Wagners Das Rheingold (2004) und Gustav Mahlers Sinfonie Nr. 2 in c-moll (2006) wird nun die Projektserie in Zusammenarbeit zwischen Ars Electronica Futurelab und Brucknerfest mit der Inszenierung von Le Sacre du Printemps fortgesetzt.

Absicht dieses Spiels ist es, den öffentlichen Raum auf unkonventionelle Art und Weise temporär in Anspruch zu nehmen und zu gestalten. 100 bis 200 Personen positionieren sich mit verschiedenfärbigen Fähnchen in einem Quadrat am Schlossberg. Passanten, die sich auf der Nibelungenbrücke bzw. in Urfahr befinden, werden eingeladen, per Anruf ihr Wunschmotiv auf den Schlossberg zu kommunizieren. Die Spieler am Schlossberg versuchen, das gewählte Bild visuell umzusetzen, indem sie die richtigen Fähnchenfarben auswählen und die Fahnen schwingen.
Anmeldung zum Spiel unter: spiel@afo.at oder 0664 / 954 96 57
Im Anschluss sind alle Mitspieler zu einem Buffet eingeladen!

afo
architekturforum oberösterreich