Unter dem Motto "Make it simple" wird eine von David Cuartielles kuratierte Workshopreihe stattfinden, deren Ergebnisse in der Electrolobby präsentiert und als Ausstellung zugänglich sein werden. Basis dieser Workshops ist die open-source Hardware Arduino, mit deren Hilfe eigenständige Objekte in der Realworld von Computern oder Handies gesteuert werden können.

Die Konferenz When Cybernetics meets Aesthetics stellt die Neubewertung der Kybernetik in den Dialog mit der notwendigen Neudefinition des Status der Medienkunst. Kann der immer krassere Gegensatz der „zwei Kulturen“ in der künstlerischen Medienarbeit ein Konvergenz-Ziel finden? Lässt sich die heutige „Art of Complexitiy“ der Simulation von sozialen Netzwerken, natürlichen Regelsystemen oder ökonomischen Rückkoppelungs-Dynamiken als kybernetischer Prozess verstehen?
Welche aktuellen Perspektiven eröffnet ein Rückblick auf die Theorie und Praxis kybernetischer Kunst der 1950/60er?

10.30 - 13.00
Claus Pias (DE/AT)
Stefan Rieger (DE)     
Cornelius Borck (DE/CA)

14.30- 18.00
Barbara Büscher (DE)
Margit Rosen (DE)
Edward A. Shanken (US)
Jasia Reichardt (UK)

Moderation: Dieter Daniels (AT/DE)

Organizer: Ludwig Boltzmann Institute Media.Art.Research. in cooperation with the University of Vienna’s Department of Philosophy
Concept: Prof. Dieter Daniels in cooperation with Prof. Claus Pias (University of Vienna)

Der Zyklus Nature umfasst eine Serie von sieben „bewegten Gemälden“, die, angelehnt an die Natur, abstrakte Formen darstellen. Jedes dieser bewegten Gemälde zeigt mehrere, insgesamt drei bis sechs Minuten lange Sequenzen von abstrakten Figuren und Mustern mit kräftigen Farben, die ständig wandern, größer werden und sich entwickeln. Mit seinen Metaphern aus der Natur – Bäume, Himmel, Gras, Mond, Feuer, Wind, Regen, Schnee – eröffnet uns John Maeda einen Blick auf den digitalen Raum in der Tradition der Landschaftsmalerei.

Jährlich wird die Kunstuniversität Linz zum Raum für Ausstellungen internationaler Hochschulen, die sich mit der Lehre von Medienkunst und -kultur auseinandersetzen. 2006 wurde die University of Art & Design Helsinki, Finland mit ihrem Media Lab eingeladen. Mit dem Titel „The Beta Lounge“ gestalten Studierenden und AbsolventInnen die Ausstellung und das Rahmenprogramm in der und rund um die Kunstuniversität Linz.

Tangible, Audible, Playable, Wearable - Interface Culture Student Works at Ars Electronica 2006
curated by Christa Sommerer (AT) & Laurent Mignonneau (FR)

Am und rund um den Linzer Hauptplatz liegt beim Festival Ars Electronica 2006 der Schwerpunkt auf Handys und Weiterentwicklungen der Mobiltelefonie. Wie Nokia & Co die Kommunikationsstrukturen innerhalb unserer Gesellschaft verändert haben, zeigen die vielfältigen Projekte provokant und humorvoll auf. Von der tragbaren Telefonzelle zur Schnitzeljagd via Handy treffen Sie in der gesamten Innenstadt von Linz auf interaktive Projekte im öffentlichen Raum. Auch die Kehrseite der Dominanz von Technologie im Alltag wird in einigen Projekten thematisiert.

Die CyberArts Ausstellung 2006 im O.K Centrum für Gegenwartskunst präsentiert auch in diesem Jahr die Gewinnerprojekte des Prix Ars Electronica in der Kategorie „Interactive Art“. Die Installationen sind, wie der Kategoriename besagt, allesamt interaktiv und laden zur direkten Auseinandersetzung und zum Ausprobieren ein.

Grand Cafe zum Rothen Krebsen & the Institute for Expanded Art in cooperation with the Media Lab Helsinki
www.roterkrebs.net, simplecity@gmx.at

Im Rahmen der Ars Electronica 2006 Campus Exhibition bietet das Institut für erweiterte Kunst in seinen Veranstaltungsräumlichkeiten „Grand Cafe zum Rothen Krebsen“ Platz für Sound- und Performance-basierte Konzerte und Installationen. Neben Projekten des Media Lab Helsinki präsentiert das Institut für erweiterte Kunst regionale KünstlerInnen, die sich im Spannungsfeld zwischen Performance und Musik bewegen, sowie Arbeiten des Arduino-Projekts. Abgerundet wird das Ganze mit einer allabendlichen finnisch-österreichischen DJ Line.

Zunehmende Komplexität weckt vielerorts Sehnsucht nach einem einfacheren, bodenständigerem Leben, nach Simplicity im traditionellen Sinn. Das Eröffnungsevent reflektiert diese Sehnsucht. Der Linzer Industriehafen und ein alter Nostalgie-Raddampfer bilden eine sich ergänzende „ready-made Kulisse“ für den Abschluss des ersten Tages und den internationalen Auftakt der Festivalwoche. Performances, Interventionen, Musik und Visualisierungen läuten den Beginn des Festival Ars Electronica ein.

Unter dem Motto "Make it simple" wird eine von David Cuartielles kuratierte Workshopreihe stattfinden, deren Ergebnisse in der Electrolobby präsentiert und als Ausstellung zugänglich sein werden. Basis dieser Workshops ist die open-source Hardware Arduino, mit deren Hilfe eigenständige Objekte in der Realworld von Computern oder Handies gesteuert werden können.

Die Konferenz When Cybernetics meets Aesthetics stellt die Neubewertung der Kybernetik in den Dialog mit der notwendigen Neudefinition des Status der Medienkunst. Kann der immer krassere Gegensatz der „zwei Kulturen“ in der künstlerischen Medienarbeit ein Konvergenz-Ziel finden? Lässt sich die heutige „Art of Complexitiy“ der Simulation von sozialen Netzwerken, natürlichen Regelsystemen oder ökonomischen Rückkoppelungs-Dynamiken als kybernetischer Prozess verstehen?
Welche aktuellen Perspektiven eröffnet ein Rückblick auf die Theorie und Praxis kybernetischer Kunst der 1950/60er?

10.30 - 13.00
Claus Pias (DE/AT)
Stefan Rieger (DE)     
Cornelius Borck (DE/CA)

14.30- 18.00
Barbara Büscher (DE)
Margit Rosen (DE)
Edward A. Shanken (US)
Jasia Reichardt (UK)

Moderation: Dieter Daniels (AT/DE)

Organizer: Ludwig Boltzmann Institute Media.Art.Research. in cooperation with the University of Vienna’s Department of Philosophy
Concept: Prof. Dieter Daniels in cooperation with Prof. Claus Pias (University of Vienna)

Der Zyklus Nature umfasst eine Serie von sieben „bewegten Gemälden“, die, angelehnt an die Natur, abstrakte Formen darstellen. Jedes dieser bewegten Gemälde zeigt mehrere, insgesamt drei bis sechs Minuten lange Sequenzen von abstrakten Figuren und Mustern mit kräftigen Farben, die ständig wandern, größer werden und sich entwickeln. Mit seinen Metaphern aus der Natur – Bäume, Himmel, Gras, Mond, Feuer, Wind, Regen, Schnee – eröffnet uns John Maeda einen Blick auf den digitalen Raum in der Tradition der Landschaftsmalerei.

Jährlich wird die Kunstuniversität Linz zum Raum für Ausstellungen internationaler Hochschulen, die sich mit der Lehre von Medienkunst und -kultur auseinandersetzen. 2006 wurde die University of Art & Design Helsinki, Finland mit ihrem Media Lab eingeladen. Mit dem Titel „The Beta Lounge“ gestalten Studierenden und AbsolventInnen die Ausstellung und das Rahmenprogramm in der und rund um die Kunstuniversität Linz.

Tangible, Audible, Playable, Wearable - Interface Culture Student Works at Ars Electronica 2006
curated by Christa Sommerer (AT) & Laurent Mignonneau (FR)

Am und rund um den Linzer Hauptplatz liegt beim Festival Ars Electronica 2006 der Schwerpunkt auf Handys und Weiterentwicklungen der Mobiltelefonie. Wie Nokia & Co die Kommunikationsstrukturen innerhalb unserer Gesellschaft verändert haben, zeigen die vielfältigen Projekte provokant und humorvoll auf. Von der tragbaren Telefonzelle zur Schnitzeljagd via Handy treffen Sie in der gesamten Innenstadt von Linz auf interaktive Projekte im öffentlichen Raum. Auch die Kehrseite der Dominanz von Technologie im Alltag wird in einigen Projekten thematisiert.

Die CyberArts Ausstellung 2006 im O.K Centrum für Gegenwartskunst präsentiert auch in diesem Jahr die Gewinnerprojekte des Prix Ars Electronica in der Kategorie „Interactive Art“. Die Installationen sind, wie der Kategoriename besagt, allesamt interaktiv und laden zur direkten Auseinandersetzung und zum Ausprobieren ein.

Grand Cafe zum Rothen Krebsen & the Institute for Expanded Art in cooperation with the Media Lab Helsinki
www.roterkrebs.net, simplecity@gmx.at

Im Rahmen der Ars Electronica 2006 Campus Exhibition bietet das Institut für erweiterte Kunst in seinen Veranstaltungsräumlichkeiten „Grand Cafe zum Rothen Krebsen“ Platz für Sound- und Performance-basierte Konzerte und Installationen. Neben Projekten des Media Lab Helsinki präsentiert das Institut für erweiterte Kunst regionale KünstlerInnen, die sich im Spannungsfeld zwischen Performance und Musik bewegen, sowie Arbeiten des Arduino-Projekts. Abgerundet wird das Ganze mit einer allabendlichen finnisch-österreichischen DJ Line.

Zunehmende Komplexität weckt vielerorts Sehnsucht nach einem einfacheren, bodenständigerem Leben, nach Simplicity im traditionellen Sinn. Das Eröffnungsevent reflektiert diese Sehnsucht. Der Linzer Industriehafen und ein alter Nostalgie-Raddampfer bilden eine sich ergänzende „ready-made Kulisse“ für den Abschluss des ersten Tages und den internationalen Auftakt der Festivalwoche. Performances, Interventionen, Musik und Visualisierungen läuten den Beginn des Festival Ars Electronica ein.