Error in Progress

Die Themenausstellung Error in Progress drückt die Zweideutigkeit ihres Titels aus, der nicht nur auf die prozessuale Natur von Versuch und Irrtum und die offene Dynamik des Unvollkommenen anspielt, sondern auch auf die Frage nach den Fehlern und falschen Abzweigungen unseres Fortschritts – politisch, sozial und technologisch. Vom Klimawandel über die Folgen von Kriegen bis hin zur Frage der Verteilungsgerechtigkeit – die Menschheit steht zweifellos vor zahlreichen Problemen, für die einerseits ein öffentliches Bewusstsein geschaffen werden sollte und die andererseits kreative Ideen sowie pragmatische Lösungen auf globaler und lokaler Ebene erfordern.
So spiegelt die Ausstellung das breite, zunehmende Unbehagen an aktuellen Entwicklungen wider und präsentiert künstlerische Arbeit als effektive Möglichkeit, Probleme neu zu formulieren, Perspektiven zu wechseln und alternative Konzepte zu entwickeln. Die Auseinandersetzung mit gesellschaftlichen Fehlern ist ein kontinuierlicher Prozess – eine generationenübergreifende, kollektive Anstrengung, die nach den unterschiedlichen Qualitäten jeder und jedes Einzelnen verlangt. Zudem mag es ein Indikator für die Offenheit einer Gesellschaft zu sein, denn im Umgang mit gesellschaftsrelevanten Fehlern zeigt sich, ob diese zur Spaltung oder einem konstruktiven Dialog führen.

Acceder
Nani Gutiérrez (CL)

Acceder illustriert die Kommunikation zwischen den verschiedenen chilenischen Behörden während des Erdbebens und des folgenden Tsunami vom 27. Februar 2010.

Amygdala
Marco Donnarumma (DE/IT)

Amygdala ist eine Installation, die das Wesen der Erwartungen und Ängste der Menschen vor künstlicher Intelligenz (KI) und Robotik untersucht.

Anima
Risako Kawashima (JP), Yasuaki Kakehi (JP)

In our work called Anima, we literally utilize our breath as an interface to activate a lighting system.

aqua_forensic
Robertina Šebjanič (SI), Gjino Šutić (HR)

aqua_forensic beleuchtet die unsichtbaren anthropogenen (pharmazeutischen) chemischen Schadstoffe – Rückstände des menschlichen Konsums – „Monster“ im Wasser.

Aquatocene / subaquatic quest for serenity
Robertina Šebjanič (SI)

Aquatocene untersucht das Phänomen der Lärmbelastung unter Wasser durch den Menschen in den Meeren und Ozeanen.

ArchaeaBot
Anna Dumitriu (GB), Alex May (GB)

Das Projekt basiert auf neuen Forschungen über Archaeen (die ältesten Lebensformen der Erde), kombiniert mit den neuesten Innovationen im Bereich des maschinellen Lernens und der künstlichen Intelligenz.

The Artificial Uterus
Haruo Usuda (JP), Matt Kemp (AU)

Das gegenwärtige Ziel dieser Arbeit ist es, eine funktionierende Lebenserhaltungsplattform für Säuglinge, die an der heutigen Grenze der Lebensfähigkeit geboren wurden, in die Kliniken zu bringen.

Bottled Songs 3 & 4
Chloé Galibert-Laîné (FR), Kevin B. Lee (DE/US)

The Bottled Songs of Lost Children ist eine Serie von Videobriefen, die sich mit Begehren, Macht und Terrorismus in Onlinemedien und sozialen Netzwerken beschäftigen.

Carmine
Ben G. Fodor (HU/AT)

In einem dunklen Ausstellungsraum werden – aus einem schwarzen Kubus mit spezieller Glasoptik – Linien und Punkte karminroten Laserlichts an die Wände projiziert.

Give my creation...Life!
OPN Studio – Susana Ballesteros (ES), Jano Montañés (ES)

Give my creation.... Life! basiert auf der Erzeugung von Energie durch den Herzschlag, mit dem Ziel, einer Maschine Autonomie zu gewähren.

Dead Pixel
Friedrich Boell (DE)

Die Installation besteht aus einem Stahlrahmen, an welchem acht Panele aus Acrylglas mit iPhone-Displays hängen.

The Art of Deception
Isaac Monté (BE), Toby Kiers (US)

Mit dieser Sammlung von 21 transformierten Herzen erforschen wir, wie biologische Eingriffe und ästhetische Manipulationen als Werkzeuge für die ultimative Täuschung eingesetzt werden können

Defective Apparatus
Roy Macdonald (CL)

Dieses Projekt ist eine interaktive Installation, die von einem Laserstrahl angetrieben wird, der mit dem Publikum interagiert, indem er auf eine Reihe von computergesteuerten Spiegeln prallt, um Menschen zu vermeiden.

Ecocide in Indonesia
Forensic Architecture (UK)

Die Umwelt – ob gebaut, natürlich oder die Verschränkung der beiden - ist kein neutraler Hintergrund, vor dem sich Gewalt entfaltet. Ihre Zerstörung ist auch nicht immer der unbeabsichtigte "Kollateralschaden" von Angriffen auf andere Dinge.

FrAgile 6 – Pahoehoe Beauty
Marjan Colletti (IT, AT, GB), Daniela Mitterberger (AT), Tiziano Derme (IT, AT), Georg Grasser (AT)

Pahoehoe ist eine mit Robotern angefertigte 3-D-gedruckte Landschaft, ein Garten – eine Chimäre aus natürlichen und künstlichen Materialien, Objekten und Organismen.

Glorias
Cristóbal Cea Sánchez (CL)

Glorias entwickelt mit Hilfe von 3-D-Animationsmethoden eine Untersuchung zur symbolischen Bedeutung eines bestimmten Ereignisses.

Heavenly Bodies
Bea Haines (UK)

Heavenly Bodies wurde mit Hilfe eines Rasterelektronenmikroskops erstellt, um die detaillierte Topographie der Steinoberfläche zu visualisieren und sie in Objekte von himmlischer Schönheit zu verwandeln.

Infinite In-Between
Mojca Založnik (SI)

Im Projekt Infinite In-Between diskutiert die Autorin das Spannungsfeld zwischen objektivierter medizinischer Diagnose und Anomalien, die diese erzwungene Objektivität vermeiden.

INDUSTRIAL JP
Industrial JP (JP)

INDUSTRIAL JP ist ein Musiklabel, das Musikkompositionen und -videos erzeugt bzw. vertreibt, welche aus Videosamples von Werkzeugmaschinen oder „found sound“ aus kleinen Fabriken in Japan erzeugt werden.

Mare Clausum
Forensic Oceanography (CH/IT), Forensic Architecture (UK)

Forensic Oceanography und Forensic Architecture haben zwei Fälle untersucht, die im Mittelpunkt dieser laufenden Mare Clausum-Forschung stehen: The Iuventa und Sea Watch vs. Libyan Coast Guard.

MetaLimbs
Tomoya Sasaki (JP), MHD Yamen Saraiji (SY)

MetaLimbs fügt zwei neue, frei manipulierbare Roboterarme hinzu, die umgeschnallt werden können.

πTon
Cod.Act (CH)

Ein langer Gummischlauch, geschlossen in einer Schleife, wird durch Verrenkungen und Wellen wie ein wirbelloser Körper animiert.

in the rain
Yuki Anai (JP), Hideaki Takahashi (JP)

Die Schaffung einer regenreichen Welt, meiner "Regenwelt", kann helfen, die Tür zur Vergangenheit der Menschen zu öffnen.

Real-time History
Foundland Collective – Lauren Alexander (ZA/NL), Ghalia Elsrakbi (SY/NL)

Foundland Collective zeigt eine fortlaufende Sammlung von Social Media Beweisen im Zusammenhang mit dem Konflikt in Syrien, die in den Jahren 2012 und 2018 entwickelt wurden.

Remains
Quayola (UK/IT)

Remains ist ein fortlaufendes Projekt, das sich mit der Natur und der Tradition der Landschaftsmalerei beschäftigt.

SEER: Simulative Emotional Expression Robot
Takayuki Todo (JP)

SEER ist ein kompakter humanoider Roboter, der als Ergebnis einer intensiven Forschung über den Blick und die menschliche Mimik entwickelt wurde.

Self Reflected
Greg Dunn, Brian Edwards, Will Drinker

Self Reflected wurde geschaffen, um uns alle daran zu erinnern, dass die wunderbarste Maschine im bekannten Universum im Kern unseres Seins liegt und die Wurzel unserer gemeinsamen Menschheit ist.

Sovereignty
Kathrin Stumreich (AT)

Im Zentrum steht eine transluzente Fahne, deren Bewegungschoreografie durch eine komplexe Robotik gesteuert wird.

tangibleFlux φ plenumorphic ∴ chaosmosis
Navid Navab (CA/IR)

Eine sinnliche Installation, die durch die spontane Bildung von zeitlichen Texturen, die aus materiellen Energiefeldern hervorgehen, dazu einlädt, der Ontogenese von Vitalmustern innig zu begegnen.

Triaxial Pillars II and Argos
Yunchul Kim (KR)

Teilchen, Flüssigkeiten, Maschinen, Dinge und Menschen sind in diesen Arbeiten verwoben, und sie erweitern die Raum-Zeit der Werke, die Realität der Materialien, die Materialität und sogar ihre Bedeutung.

unearth / Paleo-Pacific
Shun Owada (JP)

unearth / Paleo-Pacific ist ein Projekt, das sich mit den grundlegenden Elementen des Klangs, der Atmosphäre und der Zeit beschäftigt.

the weight of light
Martin Hesselmeier (DE), Andreas Muxel (AT)

The weight of light scheint Masse, Impuls und kinetische Energie auf physikalischen Bahnen zu sein.